Esto es el Rock and Roll
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viernes, 18 de diciembre de 2015
DE INSECTOS POLÍTICOS Y POLÍTICOS COBARDES BAJO EL GERENCIAMIENTO DE FREDDIE MACRI
EL MÚSICO CHARLY GARCÍA ESCRIBE UNA CARTA CONTRA UN FUNCIONARIO
DEL GOBIERNO DE MACRI
El famoso músico Charly García ha
criticado en una carta abierta al nuevo Gobierno argentino de Mauricio Macri. Según 'Clarín', el artista
ha expresado su desacuerdo con el nombramiento de Carlos Manfroni como el
subsecretario legislativo del Ministerio de Seguridad.
"No cuenten conmigo, ignorantes.
Siento que la lucha fue en vano", ha escrito García en su mensaje a Hernán
Lombardi, nuevo titular del Sistema Federal de Medios y Contenidos Públicos.
Se reporta que el controvertido político
Manfroni, excolaborador de la revista 'Cabildo', es conocido por haber
hecho declaraciones como que rock es el "movimiento 'artístico' más
subversivo, anticristiano, antimetafísico y contracultural de todos los
tiempos". O que su filosofía "conduce al deseo desesperado de la
muerte e induce al suicidio, como lo demuestran las letras de las canciones de
Charly García, Spinetta y Moris".
En respuesta a la carta y a las
críticas, Manfroni ha rechazado el cargo en el Ministerio de Seguridad y ha
pedido disculpas a García, aunque ha afirmado que sus creencias sobre rock ya
no son actuales. "He declinado, no quiero perjudicar al nuevo
gobierno", ha afirmado.
MANFRONI LE RESPONDE A CHARLY GARCÍA Y NO OCUPARÁ LA SECRETARÍA DE
SEGURIDAD
Había sido desginado por Patricia
Bullrich como subsecretario de Asuntos Legislativos del Ministerio de Seguridad
y por sus dichos, no ocupará el cargo.
Carlos Manfroni, quien había sido nombrado
subsecretario de Asuntos Legislativos del Ministerio de Seguridad dePatricia
Bullrich, no ocupará ese cargo debido a sus polémicas declaraciones sobre
el progresismo, el judaísmo y una carta en repudio que escribió el músico Charly García.
El periodista Horacio Verbitsky publicó el domingo
en el diario Página 12 del domingo, algunas opiniones
que Manfroni escribió durante la dictadura militar, cuando fue
columnista en el mensuario surrealista Cabildo.
"La democracia y la libertad son productos de la
hedionda Revolución Francesa, que para peor también fabricó el amor a la
Humanidad, puro onanismo intelectual", asegura Manfroni, quien agrega que
"es una herejía pensar que la autoridad suba de abajo hacia arriba,
mientras que, en la organización de la Iglesia, el poder desciende de arriba
hacia abajo".
A su vez, define al progresismo como "un infeccioso
mal", y asegura que "el progresismo lleva el estigma del
temporalismo judaico y masónico". Y agrega: "El materialista
pueblo judío instruye a los hijos de Sión para consquistar el poder".
RÁFAGA DE BEETHOVEN
Mons. Richard Williamson
Comentario Eleison N°439 - 12 de
diciembre de 2015
Beethoven se eleva sobre la música de
hoy.
Sonatas de él, a escuchar a un joven
voy.
En dos meses
más, desde las 18:00 horas de la noche del Viernes 19 de Febrero hasta el
mediodía del Domingo 21 de Febrero, tendrá lugar aquí en Broadstairs una ráfaga
de tres días sobre la música de Beethoven. Un joven pianista estadounidense que
puede leer a la vista cualquiera de sus 32 sonatas para piano, y que ama a
todas ellas, cruzará el Atlántico para ejecutar algunas de ellas para nosotros,
aún no sabemos cuales.
Sin duda, él
ejecutará las tres grandes favoritas, Patética, Claro de Luna y Appassionata,
y Waldstein también, pero habrá tiempo para que él
analice y presente muchas otras. Por ahora no habrá un programa fijo para los
dos días. Habrá lugar para abundantes preguntas y discusión e improvisación. Un
cierto obispo también contribuirá al análisis de su compositor favorito con
cierta profundidad. El propósito de este fin de semana será el que los
participantes se lleven con ellos una comprensión que pueden no haber tenido
antes, de cómo la música clásica funciona y que es lo que hace de Beethoven, en
particular, uno de sus más famosos compositores.
jueves, 19 de noviembre de 2015
¿QUIÉN CANTARÁ SU CANCIÓN?
Fue
un viernes 13, dies nefastus para el cristianismo
occidental.
Fue un viernes el día en que los judíos dieron muerte al Hijo de Dios, y por eso, el viernes es día penitencial, tanto en la iglesia latina como en la iglesia oriental.
Fue un viernes el día en que los judíos dieron muerte al Hijo de Dios, y por eso, el viernes es día penitencial, tanto en la iglesia latina como en la iglesia oriental.
Y el número 13 fue considerado por muchas culturas como un número nefasto: desde el malvado Loki, que era el 13º dios en la mitología vikinga, al el viernes 13 de octubre de 1307, cuando fueron condenados y quemados en la hoguera los templarios en Francia.
Hace
pocos días, el viernes 13 de noviembre de 2015, fueron asesinados en París más
de un centenar de personas por los hijos del Profeta. La mayoría de los muertos
se encontraban participando del concierto de una banda de hard rock
llamada Eagle of Death, Las águilas de la muerte. Según
explica el Daily Mail, y lo que puede escucharse en el video
grabado cuando se inició el ataque, la canción que las Águilasinterpretaban
era una de sus más conocidas: “Kiss the Devil”, es decir, “Besa al
diablo”. Aquí pueden leer su letra y escucharla.
Esta
es la traducción:
¿Quién
cantará esta canción?
¿Quién
amará al diablo y a su canción?
¡Yo
amaré al diablo!
¡Yo
cantaré su canción!
¡Yo
amaré al diablo y a su canción!
¿Quién
amará al diablo?
¿Quién
besará su lengua?
¿Quién
besará al diablo en su lengua?
¡Yo
amo al diablo!
¡Yo
besaré su lengua!
¡Yo
besaré al diablo en su lengua!
¡Yo
amaré al diablo y cantaré su canción!
QUE EN
PAZ DESCANSEN
LA MÚSICA DEL DIABLO
Hoy
en día la música que escucha la inmensa mayoría de los jóvenes es de origen
satánico. Los géneros musicales del Rock and Roll, la música Pop,
el Hip Hop, el Rap, el Funky, el Heavy y
todo lo que se puede escuchar en la MTV y cadenas similares, es la
música del Diablo. ¿Acaso soy extremista por hacer semejante afirmación? Si al
lector le parece que sí, me permitirá al menos exponer las razones que me
llevan a decir esto, y luego que cada uno decida por sí mismo. En esta primera
parte del trabajo propongo examinar las raíces del Rock and Roll, su
impacto revolucionario en la sociedad, y las primeras estrellas de los años ´50
y ´60.
Esta
mañana temprano
Cuando
has tocado en mi puerta
Esta
mañana temprano, OOH
Cuando
has tocado en mi puerta
He
dicho “hola, Satanás
Creo
que es hora de irse”
El
logro de Freed fue extender la incipiente música Rock a un
público blanco, mientras el Blues siempre había sido una
música exclusivamente negra. El primer gran éxito del Rock and Roll,
que convirtió el género en un fenómeno de masas, llegó en 1954 con Rock
Around the Clock de Bill Haley, y la mayor revolución
social de los tiempos modernos había nacido.
LA HISTORIA SECRETA JUDÍA DE LOS ROLLING STONES (POR EL DIARIO ISRAELÍ HAARETZ)
Mick Jagger con los
Rolling Stones en concierto
en Tel Aviv, 4 de junio de 2014.
Por
una vez, lo más importante del titular que encabeza a una noticia es el
paréntesis: lo
que sigue está escrito por el diario israelí de tendencia izquierdista, Haaretz. No hace falta que aclare mejor su
valor, ¿verdad? ¿O tal vez sí? Significa, ni más ni menos, que dentro de la
comunidad judía están siguiendo la línea conspiranoica.
El
artículo sigue la pista judía dentro del único grupo superviviente de la era
dorada del rock (junto con Pink Floyd) y comienza con un dato desconocido para
mí: la mayor parte de los miembros de los Rolling Stones se formaron en el
grupo del judío Alexis Korner: el desaparecido Brian Jones, el batería Charlie
Watts, el primer teclista Ian Stewart y hasta Jagger y Richards tocaron en o
con Blues Incorporated, de manera que no es exagerado afirmar que se formaron
con ese guitarrista judío y que los Rolling Stones llevan ese sello desde el
principio.
Después
tomaron clases con el también judío Brian Epstein, propietario del local donde
comenzaron a tocar la mayor parte de bandas de la época y, a la sazón, mánager
de los Beatles, que les colocó en las manos del también mánager judío Andrew
Loog Oldham, quien no sólo modeló su imagen sino su estilo musical. Quien creó
a los Rolling Stones como hoy los conocemos; el concepto. La versión mala,
provocativa y sexual, de los Beatles. Su contraparte. Oldham contrató al
fotógrafo judío Gered Mankowitz para sus sesiones fotográficas y como encargado
de las portadas de sus discos, siendo el fotógrafo oficial de su primera gira
norteamericana, de 1965.
Oldham
fue quien impulsó a los Rolling Stones a abrirse a otros estilos musicales
además del blues y, por ejemplo, les convenció para grabar una versión del
éxito del compositor judío Kai Winding “Time is on my side” que fue el primer
gran éxito norteamericano de los Stones. Oldham también les convenció
para que compusieran sus propias canciones y uno de sus primeros hits fue
cedido a una oscura cantante inglesa llamada Marianne Faithful, que resulta ser
tataranieta del fundador del masoquismo, el noble alemán Leopold Von Sacher
Masoch, además de nieta de judía. (La vida del juguete roto Marianne Faithful
hizo perfecto honor a su antepasado).
Oldham
traspasó su trabajo como mánager de los Stones al también judío Allen Klein,
que acabó quedándose, también, con la gestión de los negocios de Los Beatles
(sustituyendo al judío Brian Epstein) y para algunos fue la real causa de su
separación.
En
1967, Los Stones publicaron una de sus canciones más enigmáticas (Paint it
Black: “Píntalo de negro”), imbuidos de la moda de introducir el sitar,
iniciada por los Beatles y los Byrds. Aunque por el uso de este instrumento se
podría reclamar una influencia hindú, lo cierto es que la escala utilizada es
claramente una influencia del folklore judío, algo que fue reconocido por el
propio Keith Richards, que incluso llegó a afirmar que “podría ser una
influencia de mi abuelo judío” (luego se desdijo de esas declaraciones).
Lo
cierto es que es interesante porque esa canción tiene algunas resonancias
“oscuras” por decirlo de manera suave.
Más
claras son las referencias judías en la canción abiertamente luciferina
“Simpathy for the devil” (Simpatía por el diablo) en la que Jagger canta a los
campos de concentración. El título del álbum donde viene incluida “Exile on
main street” parece ser una referencia al exilio y la diáspora judía, que se
emparenta con el siguiente titulado “Puentes hacia Babilonia” (Bridges to
Babylon).
Pero
la canción más claramente judía de este grupo es, según el artículo de Haaretz,
Shattered (incluida en el álbum Some Girls) y que parece ser un retrato de la
escena judía neoyorquina de esos años de crisis. La referencia judía es clara
porque Jagger canta varias frases en yiddish (dialecto judío): “Shmatta
shmatta shmatta, I can’t give it away on Seventh Avenue.”
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